Bum Zack - Der Schlagzeug Podcast

Ich bin überzeugt dass jede Person kreativ sein kann. Es ist für mich eher eine Frage von Sozialisation, Erfahrung, den alltäglichen Begebenheiten usw. Und vor allem auch ob man sich das zutraut oder seinem inneren "Teufel" Glauben schenkt, der da vielleicht sagt: "Ich bin ja eh nicht kreativ"...

Ihr entschließt euch den Bereich der Amateurmusik den Rücken zu kehren und euch größeren Zielen zu widmen? Ihr gründet eine Band bereits mit dem Ziel die Bühnen dieser Welt und Herzen von Millionen zu erobern? Dann solltet ihr den, meiner Erfahrung und Meinung nach, größten Fehler in der Musikbranche vermeiden.

Michael ist für mich einer der großen Vorreiter in Sachen moderner Schlagzeugunterricht. In unserem Gespräch erzählt Michael über seinen Weg, Erfahrungen und vor allem über seine Methoden (Spiele), die er für einen kindgerechten Unterricht entwickelt hat. Eines dieser Spiele "Schlag das Zeug" ist bereits veröffentlich und im Februar erscheint ein weiteres Rhythmusspiel. Mehr Infos zu seiner Methode findet Ihr auf https://www.instagram.com/schlagdaszeug/ & https://schlagdaszeug.de/ Michael hat auch vor kurzem einen eigenen Podcast begonnen "Schlag das Zeug" den ich Euch sehr ens Herz legen möchte. Vor allem wenn Ihr selbst Musikunterricht gebt oder euch dafür interessiert. Gerne reinhören bei: https://open.spotify.com/show/4WcAwoWvYkgh0ISCfXlD7n

Was meine ich mit der heiligen Kuh? Ganz einfach, den Unterricht. Ich habe im Laufe meiner Tätigkeit immer wieder den Eindruck von Kolleg:innen bekommen, dass sich niemand gerne in die Karten (den Unterricht) schauen lässt. Aber warum eigentlich? Was haben wir zu verbergen? Und könnten wir nicht unglaublich davon profitieren, wenn wir das zulassen würden?

Welchen Stellenwert genießt das Erlernen eines Instruments und musikalische Bildung im Allgemeinen? Welchen Einfluss können Politik, Eltern, Einrichtungen und vor allem wir, die direkt in diesem Feld arbeiten, haben?

Wie ist es an einer "typischen" deutschen, privaten Musikschule zu unterrichten? Ich erzähle euch über alle möglichen Umstände die einen dort erwarten können. Angefangen vom Equipment, den Räumen über die Organisations bis zur Bezahlung. Was kann sehr gut oder auch ziemlich übel sein...ich wünsche Euch beste Unterhaltung!

Ich habe mir ein großes Thema vorgenommen, welches mir sehr am Herzen liegt. Ich selbst gebe seit 25 Jahren Schlagzeugunterricht und kenne mittlerweile alle Hürden und Herausforderungen. In Teil 1 erläutere ich die 3 großen Begriffe, die beim Unterrichten immer eine Rolle spielen. Aber was genau bedeuten diese Begriffe letztendlich in der Praxis? Dieser Frage gehe ich auf den Grund und erkläre die Unterschiede und Details anhand praktischer Beispiele. Ich wünsche Euch beste Unterhaltung!

Welche Aufgaben gehören dazu einen guten Job als Drummer:in in einer Band zu machen? Was sind die Dinge, die oft als selbstverständlich gelten, die einem zu Beginn der Trommelkarriere aber niemand sagt? ;) Über diese Aufgaben habe ich nachgedacht in sie in 7 Punkte von "Anleiten" bis "Musik ist der Chef" gegliedert.

Ich wurde von einem Zuhörer gebeten eine Folge über meine Lieblingssongs zu machen. Und hier sind sie: 10 Songs die mich (fast alle) schon ein Leben lang begleiten. Wobei 2 bis 3 der Nummer evtl. doch eine kleine Überraschung für Euch sein könnten. Ich wünsche Euch wie immer beste Unterhaltung!

Ich freue mich unglaublich über diese Kooperationsfolge mit Felix Krafft und seinem Podcast DER TROMMEL TALK. Ich habe Felix mein Buch zugeschickt und gefragt, ob er nicht Lust hat ein Interview mit mir zu machen. Daraus wurde dann diese Gemeinschaftsfolge zu dem Thema "Unterricht und Literatur mit und für Kinder". Das Gespräch hat wirklich super viel Spaß gemacht und wie Ihr an der Länge erkennen könnt, hatten wir viel zu besprechen und hätten das noch Stunden fortführen können ;) Besucht Felix unbedingt auf seiner Page https://einfachschlagzeug.de/ und hört Euch seine Podcasts https://einfachschlagzeug.de/media/ an. Super interessante Interviews mit dem Who is Who der deutschen Trommler:innen Szene. Vielen Dank Felix!

Wie schafft man es, sich etwas schneller in eine neue Stilistik einzugrooven oder ein "laid back" feeling zu erzeugen? Einfach so tun als ob! In dieser Folge nehme ich euch mit von brennenden Kirchen in Norwegen auf einer Harley Davidson bis zum Strand Yamaikas.

Ich habe ein Buch geschrieben. DRUMBINI heißt es und ist kürzlich bei Hal Leonard - Bosworth Edition erschienen. Es ist speziell für junge Anfänger:innen ab 5 Jahren und hat 3 Besonderheiten. Bilder und Symbole statt Noten, ein sehr kleinschrittiger didatkischer Aufbau und eine kindgerechte Darstellung. Für alle Interessierten: https://amzn.to/3qhpleW Wie ich auf die Idee kam und sich der Weg gestaltet hat dieses Buch zu schreiben erzähle ich Euch in dieser Folge.

Die liebe Linda von der Band FRAUPAUL hat mir unterschiedlichste Fragen gestellt. Von der Vorbereitung auf eine Tour oder Studioaufnahme über HiHat-Einstellungen, Fellwechsel...Fragen aus der Praxis die uns alle irgendwann beschäftigen. Linda ist mit Ihren Bandkolleginnen derzeit fleißig mit Konzerten, Videodrehs und Aufnahmen beschäftigt. Besucht die Band gerne auf https://fraupaul.band Vielen Dank Linda und Euch viel Spaß beim Hören.

Nach einigen Jahren der Enthaltsamkeit spiele ich wieder in einer Band. In meinem Fall eine Rockband...was sonst ;) Bubba Ho-Tep heisst die Truppe und ist seit 2012 in der Berliner Szene unterwegs. Mit Conny dem Gitarristen habe bei Kamikaze Kings zusammengespielt. Er fragte mich von einigen Monaten, ob ich nicht Lust hätte auf eine Session vorbeizukommen. Und Bum Zack, letzten Sonntag hatten wir unseren ersten Gig. Wir werden auch demnächst neue Aufnahmen, Fotos etc. machen. Schaut gerne mal auf den Social Media Kanälen oder auf bubbahotepmusic.de vorbei.

Sobald man eine Bühne betritt geht es nicht nur um den Inhalt sondern auch um die Verpackung. Wo die Show bereits anfängt und warum es gar nicht so schlecht ist, sich darüber, nach den ersten Gigs, Gedanken zu machen, geht es in dieser Folge.

Es liegt immer mehr Trend die Hände nicht mehr über Kreuz zu spielen. Sondern entweder steht die HiHat rechts oder man spielt sie mit links. Welche Vorteile das mit sich bringt erörtere ich in dieser Folge.

Wir feiern 5 Jahre BUM ZACK. In dieser Jubiläumsausgabe gibt es einen Rückblick über (fast) alle Folgen, meine persönlichen Highlights und ein paar Fakten. Ich bedanke mich 1000x bei Euch, meinen tollen Interviewpartnern, eure netten Worte, Mails und Anregungen! Euer Andy

Zusammen mit meinem ehemaligen Bandkollegen, dem Bassisten Markus Kirrstetter, gehen wir der Frage nach, wie wichtig Vorbilder für unser Weiterkommen am Instrument sind. Dabei hinterleuchten wir auch die Entwicklung der Bands und Musik seit den 80er Jahren.

Zunächst einmal vielen Dank an den lieben Wenne, der mich auf dieses Thema gebracht hat. Und wer kennt das nicht?! An einem Punkt stellt man fest, gefühlt immer die selben 5-10 Patterns/Trommelabläufe als Fills zu verwenden... Da ich das auch von mir selbst gut kenne, fand ich es um so spannender, an welchen Stellschrauben wir drehen können, um unsere Palette an Variationen zu erweitern. Ich freue mich enorm, falls euch das ein oder andere Tool weiterbringt. Viel Spaß beim Podcast und mit euren Fills!

Es kann sehr inspirieren hin und wieder seine Komfortzone zu verlassen. Also warum dies nicht nutzen und einfach euer Setup mal umbauen? 2 Toms weniger, Standtom links rüber, Ridebecken höher-tiefer-schräger, MORE COWBELL ;) usw. Unser Spiel ist nach Jahren ganz stark von unserem Bewegungsgedächtnis (muscle memory) beeinflusst. Dies können wir entweder rein rational (Noten- & Pausenwerte, Handsätze, Technicken, Flams etc.) ändern oder dadurch, dass wir uns motivieren unsere Bewegungen neu auszurichten.